El 5 de mayo se celebra el día del escritor bonaerense en honor al maestro y poeta pedro palacios, y al novelista, educador y guionista de cine haroldo conti, quien fue secuestrado y desaparecido en el año 1976 durante un golpe militar, es por eso que desde el 5 de mayo al 13 de mayo se reconoce la labor de todos los escritores que han nacido, viven y/o trabajan en la provincia de buenos aires,Argentina.

Haroldo Pedro Conti fue novelista, maestro de escuela primaria, profesor de latín, empleado de banco, piloto civil, nadador y navegante. Como base, Conti cursó 7 años de seminario religioso católico. Nació en 1925 en Chacabuco, Provincia de Buenos Aires. Era hijo de Petronila Lombardi y de Pedro Conti, quien fue el fundador del Partido Peronista en Chacabuco. Estudió Filosofía en la Universidad de Buenos Aires, se graduó en 1954. El 5 de mayo de 1976, tras el golpe militar en Argentina, fue secuestrado. Su nombre figura entre los desaparecidos. Cada año se conmemora en esa fecha el Día del Escritor Bonaerense en honor a su memoria.

Pedro Bonifacio Palacios  conocido también por el seudónimo de Almafuerte, fue un maestro y poeta argentino. Palacios nació en San Justo, provincia de Buenos Aires, en el seno de una familia muy humilde. Todavía niño, pierde a su madre y es abandonado por su padre, por lo que fue criado por sus parientes. Almafuerte es el seudónimo con el que alcanzó mayor popularidad, aunque no fue el único que utilizó a lo largo de su vida.Su primera vocación fue la pintura, pero, como el gobierno le niega una beca para viajar a Europa a perfeccionarse, cambia su rumbo y se dedica a la escritura y la docencia. A los 16 años de edad dirige una escuela en Chacabuco; dónde, en 1884, conoce al entonces ex presidente (1868 - 1874) Domingo Faustino Sarmiento. Tiempo después es destituido por no poseer un título habilitante para la enseñanza, pero muchos afirman que en realidad fue por sus poemas altamente críticos para con el gobierno.En los pueblos donde ejerció la docencia, también alcanzó notoriedad como periodista polémico y apasionado, poco complaciente con los caudillos locales. En 1894 retoma su actividad docente en una escuela de la localidad de Trenque Lauquen, pero nuevamente es retirado por cuestiones políticas dos años más tarde.A comienzos del siglo XX participa un poco de la actividad política, pero a causa de su inestabilidad económica y de que es reacio a aceptar un cargo político, ya que criticaba duramente a quienes vivían a expensas de los impuestos de la gente, no lo hace con mucho entusiasmo. Al final de su vida, el Congreso Nacional Argentino le otorgó una pensión vitalicia para que se pudiera dedicar de lleno a su actividad como poeta. Sin embargo no pudo gozar de ella; el 28 de febrero de 1917 falleció en La Plata (Buenos Aires), a la edad de 62 años.

Por Juan Segundo Tibaldi:

¿Quién fue Caloi?
El martes 8 de Mayo de 2012 falleció Caoli.
El caricaturista salteño tuvo una extensa y exitosa trayectoria. La carrera profesional de Carlos Loisaeau estuvo plagada de grandes obras y trabajos exitosos que lo catapultaron como uno de los más grandes dibujantes y humoristas de la historia de nuestro país.
 Utilizando las primeras dos letras de su nombre y las tres primeras de su apellido para conformar un pseudónimo, Caloi logró cautivar, emocionar y hacer reír a muchas generaciones.
 Sus primeras obras fueron publicadas en la revista Tía Vicenta, en 1966. Luego participó en María Belén con su tira Artista,Flor, Ejecutivo, y en 1970 publicó un cortometraje de dibujos animados al que llamó Las Invasiones Inglesas. Desde el año 1968 trabajó como colaborador en el diario Clarín, ilustrando con sus dibujos las diferentes secciones del periódico.
 Museos argentinos, de Estados Unidos, Suiza, Francia e Italia exhiben obras originales y reproducciones de su autoría en forma permanente.
 Su personaje más reconocido es Clemente, una simpática caricatura sin brazos que en sus principios acompañaba a Bartolo en un tranvía. Sus aventuras lo llevaron a ganar protagonismo y en noviembre de 2006 se inauguró el monumento a Clemente, en la localidad de Adrogué, donde Caloi vivió sus últimos años.
 El 10 de marzo de 2009 lo nombraron Ciudadano Ilustre de la Ciudad de Buenos Aires, en una emotiva ceremonia que se llevó acabo en el Salón Dorado de la Legislatura.

Artículo periodístico extraído del diario La Gaceta.

Carlos Loiseau

Por: Maria Jose Marsal.

Carlos Loiseau (Salta, 9 de Noviembre de 1948 - Adroguè, 8 de mayo de 2012) ―más conocido como Caloi― fue un dibujante e historietista argentino. Fue el creador del personaje Clemente. Desde 2010 vivió en Adrogué, localidad del sur del Gran Buenos Aires. Falleció de cáncer el 8 de mayo de 2012.
Sus primeros trabajos como profesional los publicó en 1966 en la revista Tía Vicenta.
 Un año después publicó una serie llamada «Artista, Flor, Ejecutivo» en María Belén.
Entre 1968 y 1971 fue dibujante de la revista Análisis en las secciones humorística y política.
En 1970 realizó un cortometraje de dibujos: Las Invasiones Inglesas.
Desde 1968 fue trabajó para el Clarín (Buenos Aires). En ese diario aparecieron desde 1973 las tiras diarias de Clemente y Bartolo y una página de humor en la revista Viva.
Entre 1976 y 1982 colaboró con la revista deportiva El Gráfico.
En el año 1987 se realizó una muestra de su obra denominada Veinte años no es nada, visitada por 110 000 personas.
En 2004 Caloi fue declarado «Personalidad destacada de la cultura» y su personaje de historieta más famoso, Clemente, fue nombrado «patrimonio cultural de la ciudad», por la Legislatura de la Ciudad.
El 10 de marzo de 2009 fue declarado «ciudadano ilustre de Buenos Aires».

 Para seguir viendo mas.     


En esta foto podemos observar a Carlos Loiseau junto con Clemente uno de los mayores personajes conocidos mundialmente.

Biografía de Rodolfo Enrique Fogwill

Fogwill, Rodolfo

BIOGRAFÍA

Rodolfo Enrique Fogwill nació en Quilmes, Buenos Aires, el 15 de julio de 1941. Obtuvo la licenciatura en Sociología en la Universidad de Buenos Aires donde se desempeñó como profesor titular.

En 1979 creó la editorial Tierra Baldía donde publicó las obras de los escritores Osvaldo y Leónidas Lamborghini, y "Austria-Hungría", los poemas de Néstor Perlongher y también su propio libro de poemas El efecto de realidad.

Fogwill cultivó la poesía, el cuento y la novela. En 1982 la Editorial de la Universidad de Belgrano publicó su libro de cuentos Música japonesa. Pero fue en 1992, con la publicación de Muchacha punk que empezó su fama como narrador.

Fogwill trabajó también como empresario de la publicidad y el marketing, donde alcanzó cierto renombre.

En 2003 recibió la prestigiosa beca Guggenheim y e 2004 obtuvo el Premio Nacional de Literatura por su novela Vivir Afuera.

El 21 de agosto de 2010, Fogwill falleció como causa de un enfisema pulmonar.

BIBLIOGRAFÍA

Poesías: 

El efecto de realidad (1979)

Las horas de citas (1980)

Partes del todo (1990)

Lo dado (2001)

Canción de paz (2003)

Últimos movimientos (2004)

Cuentos:

Mis muertos punk (1980)

Música japonesa (1982) 

Ejércitos imaginarios (1983)

Pájaros de la cabeza (1985) 

Muchacha punk (1992)

Restos diurno (1993)

Novelas:

Los Pichiciegos (1983)

La buena nueva  (1990) 

Una pálida historia de amor (1991)

Cantos de marineros en las pampas (1998)

Vivir Afuera (1998)

La experiencia sensible (2001)

En otro orden de cosas (2002)

Urbana (2003)

Runa (2003)

Lucas Demergasso

Biografía de José Marti

Realizado por: Marsal, María José

José Julián Martí Pérez (La Habana, Cuba, 28 de Enero de 1853 y murió en Dos Rios, Cuba, 19 de Mayo de 1895) fue un político liberal, pensador, periodista, filosofo y poeta cubano, creador del Partido Revolucionario Cubano y organizador de la Guerra del 95 o Guerra Necesaria. Perteneció al movimiento literario del .

En 1866 se matrícula en el Instituto de Segunda Enseñanza de La Habana. Ingresa también en la clase de Dibujo Elemental en la Escuela Profesional de Pintura y Escultura de La Habana, más conocida como San Alejandro.

El 4 de Octubre de 1869, al pasar una escuadra del Primer Batallón de Voluntarios por la calle Industrias No. 122, donde residían los Valdés Domínguez, de la vivienda se oyen risas y los voluntarios toman esto como una provocación. Regresan en la noche y someten la casa a un minucioso registro. Entre la correspondencia encuentran una carta dirigida a Carlos de Castro y Castro, compañero del colegio que, por haberse alistado como voluntario en el ejército español para combatir a los independentistas, calificaban de apos.

Por tal razón, el 21 de Octubre de 1869 Martí ingresa en la Cárcel Nacional acusado de traición por escribir esa carta, junto a su amigo Fermín Valdés Domínguez. El 4 de marzo de 1870, Martí fue condenado a seis años de prisión, pena posteriormente conmutada por el destierro a Isla de los Pinos, al suroeste de la principal isla cubana. Llega allí el 13 de Octubre. El 18 de Diciembre  sale hacia La Habana y el 15 de Enero de 1871, por gestiones realizadas por sus padres, logró ser deportado a España. Allá comienza a cursar estudios en las universidades de Madrid y Zaragoza, donde se gradúa de Licenciado en Derecho Civil y en Filosofía y Letras.

Biografía de José Martí http://es.wikipedia.org/wiki/Jos%C3%A9_Mart%C3%AD




Odio la mascara y vicio
del corredor de mi hotel:
me vuelvo al manso bullicio
de mi monte de laurel.


Con los pobres de la tierra
quiero yo mi suerte echar:
el arroyo e la sierra 
me complace mas que el mar.


Denle al vano el oro tierno
que arde y brilla en el crisol:
a mi denme el bosque eterno 
cuando rompe en él el sol.


Yo he viste el oro hecho tierra
barbullendo en la redoma:
prefiero estar en la sierra
cuando vuelva una paloma.


Busca el obispo en España
pilares para su altar;
¡en mi templo, en la montaña,
el álamo es el pilar!


Y la alfombra es puro helecho,
y los muros abedul,
y la luz viene del techo,
del techo del cielo azul.


El obispo, por la noche,
sale, despacio, a cantar:
monta, callado, en su coche,
que es la piña de un pinar.


las jacas de su carroza
son dos pájaros azules:
y canta el aire y retoza,
y cantan los abedules.


Duermo en mi cama de roca
mi sueño dulce y profundo:
roza una abeja de mi boca
y crece en mi cuerpo el mundo.


Brillan las grandes molduras
al fuego de la montaña,
que tiñe las colgaduras
de rosa, violeta y grana.


El clarín, solo en el monte,
canta al primer arrebol:
la gasa del horizonte
prende, de un aliento, el sol.


¡ Díganle al obispo ciego, 
al viejo obispo de España
que venga, que venga luego,
mi templo, a la montaña!
                       José Martí.

Por:Aucan Sierra

Biografia de Oliverio Girondo

Oliverio Girondo nació el 17 de agosto de 1891 en Buenos Aires en el seno de una familia adinerada, lo que le permitió desde niño viajar a Europa. Gracias a esto estudió en París y en Inglaterra.Fue un destacado poeta argentino que escribió y publicó desde muy joven.

Sus primeros poemas, llenos de color e ironía, superan el simple apunte pintoresco y constituyen una exaltación del cosmopolitismo y de la nueva vida urbana e intentan una crítica de costumbres.

En 1926, en un almuerzo organizado en honor a Ricardo Güiraldes, conoció a Norah Lange, poetisa con la cual se casó en 1943 y con quien emprendería innumerables viajes.

Desde 1934 mantuvo una importante amistad con Pablo Neruda y Federico García Lorca, quienes por esa época se hallaban en Buenos Aires. A partir de 1950 comenzó también a pintar con una orientación surrealista, aunque nunca expuso sus cuadros.

Su último libro, "En la masmédula" (1953), es un desesperado intento de expresión absoluta.

En 1961 sufrió un accidente muy grave que lo dejó imposibilitado físicamente. Murió el 24 de enero de 1967.

Poema 

Mi Lu

mi lubidulia

mi golocidalove

mi lu tan luz tan tu que me enlucielabisma

y descentratelura

y venusafrodea

y me nirvana el suyo la crucis los desalmes

con sus melimeleos

sus eropsiquisedas sus decúbitos lianas y dermiferios limbos y

gormullos

mi lu

mi luar

mi mito

demonoave dea rosa

mi pez hada

mi luvisita nimia

mi lubísnea

mi lu más lar

más lampo

mi pulpa lu de vértigo de galaxias de semen de misterio

mi lubella lusola

mi total lu plevida

mi toda lu

lumía.

Biografía: Miguel Hernández 

Por: Lara Delutis

(Orihuela, 1910 - Alicante, 1942) Poeta español. Adscrito a la Generación del 27, destacó por la hondura y autenticidad de sus versos, reflejo de su compromiso social y político.

Nacido en el seno de una familia humilde y criado en el ambiente campesino de Orihuela, de niño fue pastor de cabras y no tuvo acceso más que a estudios muy elementales, por lo que su formación fue autodidacta.

Su interés por la literatura lo llevó a profundizar en la obra de algunos clásicos, como Garcilaso de la Vega o Luis de Góngora, que posteriormente tuvieron una marcada influencia en sus versos, especialmente en los de su etapa juvenil. También conoció la producción de autores como Rubén Darío o Antonio Machado. Participó en las tertulias literarias locales organizadas por su amigo Ramón Sijé, encuentros en los que se relacionó con la que luego fue su esposa e inspiradora de muchos de sus poemas, Josefina Manresa.

Con veinticuatro años viajó a Madrid y conoció a Vicente Aleixandre y a Pablo Neruda; con este último fundó la revista Caballo Verde para la Poesía. Las ideas marxistas del poeta chileno tuvieron una gran influencia sobre el joven Miguel, que se alejó del catolicismo e inició la evolución ideológica que lo condujo a tomar posiciones de compromiso beligerante durante la Guerra Civil.

Tras el triunfo del Frente Popular colaboró con otros intelectuales en las Misiones Pedagógicas, movimiento de carácter social y cultural. En 1936 se alistó como voluntario en el ejército republicano. Durante la contienda contrajo matrimonio con Josefina Manresa, publicó diversos poemas en las revistas El Mono Azul, Hora de España y Nueva Cultura, y dio numerosos recitales en el frente. El fallecimiento de su primer hijo (1938) y el nacimiento del segundo (1939) se añadieron como motivo

inspirador de su obra poética.   

Menos tu vientre

Menos tu vientre

todo es confuso.

Menos tu vientre

todo es futuro

fugaz pasado,

baldío, turbio.

Menos tu vientre 

todo es oculto.

Menos tu vientre

todo es inseguro,

todo postrero,

polvo sin mundo.

Menos tu vientre

todo es oscuro.

Menos tu vientre

claro y profundo.

Garcilaso de la Vega

(Toledo, 1501? - Niza, 1536) Poeta renacentista español. Perteneciente a una noble familia castellana, Garcilaso de la Vega participó ya desde muy joven en las intrigas políticas de Castilla. En 1510 ingresó en la corte del emperador Carlos I y tomó parte en numerosas batallas militares y políticas. Participó en la expedición a Rodas (1522) junto con Boscán y en 1523 fue nombrado caballero de Santiago.

En 1530 Garcilaso se desplazó con Carlos I a Bolonia, donde éste fue coronado. Permaneció allí un año, hasta que, debido a una cuestión personal mantenida en secreto, fue desterrado a la isla de Schut, en el Danubio, y después a Nápoles, donde residió a partir de entonces. Herido de muerte en combate, durante el asalto de la fortaleza de Muy, en Provenza, Garcilaso fue trasladado a Niza, donde murió.

Su escasa obra conservada, escrita entre 1526 y 1535, fue publicada póstumamente junto con la de Boscán, en Barcelona, bajo el título de Las obras de Boscán con algunas de Garcilaso de la Vega (1543), libro que inauguró el Renacimiento literario en las letras hispánicas. Sin embargo, es probable que antes hubiera escrito poesía de corte tradicional, y que fuese ya un poeta conocido.

 Soneto V

Escrito está en mi alma vuestro gesto,
y cuanto yo escribir de vos deseo;
vos sola lo escribisteis, yo lo leo
tan solo, que aun de vos me guardo en esto.

En esto estoy y estaré siempre puesto;
que aunque no cabe en mí cuanto en vos veo,
de tanto bien lo que no entiendo creo,
tomando ya la fe por presupuesto.

Yo no nací sino para quereros;
mi alma os ha cortado a su medida;
por hábito del alma mismo os quiero.

Cuanto tengo confieso yo deberos;
por vos nací, por vos tengo la vida,
por vos he de morir, y por vos muero


Nombre: Eugenio Sartori 

Alfonsina Storni

Alfonsina Storni Martignoni (Sala capriasa, Suiza, 22 o 29 de mayo de 1892 - Mar del Plata argentina, 25 de octubre de 1938) fue una poetista y escritora argentina del modernismo. 

Sus padres, dueños de una cervecería en San Juan, regresaron a Suiza en 1891. Y en 1896volvieron a Argentina junto con Alfonsina, quien había nacido durante la estadía de la pareja en el país europeo. En San Juan concurrió al jardín de infantes y desarrolló la primera parte de su infancia. A principios del siglo XX la familia se mudó a Rosario, donde su madre fundó una escuela domiciliaria y su padre instaló un café cerca de la estación de ferrocarril Rosario Central. Alfonsina se desempeñó como mesera en el negocio familiar, pero dado que este trabajo no le gustaba se independizó y consiguió empleo como actriz. Más tarde recorrería varias provincias en una gira teatral.

Storni ejerció como maestra en diferentes establecimientos educativos y escribió sus poesías y algunas obras de teatro durante este período. Su prosa es feminista, ya que busca en ella la igualdad entre el hombre y la mujer, y según la crítica, posee una originalidad que cambió el sentido de las letras de Latinoamérica. Otros dividen su obra en dos partes: una de corte romántico, que trata el tema desde el punto de vista erótico y sensual y muestra resentimiento hacia la figura del hombre, y una segunda etapa en la que deja de lado el erotismo y muestra el tema desde un punto de vista más abstracto y reflexivo. La crítica literaria, por su parte, clasifica en tardorrománticos a los textos editados entre los años 1916y 1925 y a partir de Ocre encuentra rasgos de vanguardismo y recursos como el antisoneto. Sus composiciones reflejan, además, la enfermedad que padeció durante gran parte de su vida y muestran la espera del punto final de su vida, expresándolo mediante el dolor, el miedo y otros sentimientos.

Fue diagnosticada con cáncer de mama, del cual fue operada. A pedido de un medio periodístico se realizó un estudio de quirología, cuyo diagnóstico no fue acertado. Esto la deprimió, provocándole un cambio radical en su carácter y llevándola a descartar los tratamientos médicos para combatirla.

Se suicidó en Mar del Plata arrojándose de la escollera del Club Argentino de Mujeres. Hay versiones románticas que dicen que se internó lentamente en el mar. Su cuerpo fue velado inicialmente en esa ciudad balnearia y finalmente en Buenos Aires. Actualmente sus restos se encuentran enterrados en el Cementerio de la Chacarita.

Poema:

Lucas Demergasso Dias	Pudiera ser que todo lo que en verso he sentido No fuera más que aquello que nunca pudo ser, No fuera más que algo vedado y reprimido De familia en familia, de mujer en mujer. Dicen que en los solares de mi gente, medido Estaba todo aquello que se debía hacer... Dicen que silenciosas las mujeres han sido De mi casa materna... Ah, bien pudiera ser... A veces a mi madre apuntaron antojos De liberarse, pero se le subió a los ojos Una honda amargura, y en la sombra lloró. Y todo eso mordiente, vencido, mutilado Todo eso que se hallaba en su alma encerrado, Pienso que sin quererlo lo he libertado yo. Afonsina Storni

Biografia de Roberto Arlt

   Hijo de un inmigrante prusiano y una italiana, Roberto Godofredo Christophersen Arlt nació en Buenos Aires, en el barrio de Flores, el 2 de abril de 1900.   Publicó El juguete rabioso, su primer novela, en 1926. Por entonces comenzaba también a escribir para los diarios Crítica y El mundo. Sus columnas diarias Aguafuertes porteñas, aparecieron de 1928 a 1935 y fueron después recopiladas en el libro del mismo nombre. Se divertía contando de sus amistades con rufianes, falsificadores y pistoleros, de las que saldrían muchos de sus personajes. Las Aguafuertes se convirtieron con el tiempo en uno de los clásicos de la literatura argentina.   Al mismo tiempo de su actividad como escritor, Arlt buscó constantemente hacerse rico como inventor, con singular fracaso. Formó una sociedad, ARNA (por Arlt y Naccaratti) y con el poco dinero que el actor Pascual Naccaratti pudo aportar instaló un pequeño laboratorio químico en Lanús. Llegó incluso a patentar unas medias reforzadas con caucho, que no fueron comercializadas, y al decir de un amigo, "parecen botas de bombero".
En 1935, viajó a España y África enviado por El Mundo, de donde salen sus Aguafuertes Españolas. Pero salvo este viaje y alguna escapada a Chile y Brasil, permaneció en la ciudad de Buenos Aires, tanto en la vida real como en sus novelas, Los siete locos y su continuación, Los lanzallamas.
Murió de un ataque cardíaco en Buenos Aires, el 26 de julio de 1942.


Francisco Oliva